• 2000 Projekte zum Thema Stadtansichten zur 750-Jahr-Feier der Stadt Ingolstadt: „Vision DB-21", Donaubahnhof „Spiegelverkehrt", 122 Spiegel in der lnfanteriemauer, Diözesanmuseum Eichstätt, ,,Schatten-Kästchen", Installation
  
  
• 2001 Projekt zum 100. Geburts­tag von Marieluise Fleißer, Fleißer-Zitate auf Transparenten
  
  
• im öffentlichen Raum „Meine Fleißer Bibliothek", vier Bücher 2002 Thomaskirche
   Friedrichsha­fen, ,,Das Gewand", Installation Buchprojekt zu Max Frisch, Die Tagebücher
  
  
• 2003 Kunstverein Schrobenhausen
  
  
• 2004 Kunstverein Spirale, Treuchtlingen, Papier-Kunst
  
  
• 2006 Städtische Galerie Harder­bastei, Ingolstadt, Adoramuste
  Kunstverein Ottobrunn BBK-Galerie, Leipzig
  
  
• 2007 Buchprojekt „das Buch der Unruhe" Fernando Pcssoa, Marie ist keine Schlampe, 11 Blätter zu Woyzeck von Georg Büchner Biblische Stoffe (Textilkunst), Galerie Schloss Almoshof, Nürnberg
  
  
• 2008 Städtische Galerie Harderbastei, Ingolstadt ,Life-line, Zeichnungen, Objekte, Installation Produzentengalerie Ingolstadt am Hbf, private Mythologien Kunsträume Bayern, Wettbewerbs­beitrag „Donauhochwasser"
  
  
• 2009 Haus der Kunst, München, Große Kunstaussstellung Stadtmuseum
  Deggendorf, ,,Papier global"

Aufgewachsen zusammen mit drei Ge-schwistern auf einem Bauernhof in einem fränkisch-protestantischen Umfeld, kann-te ich früh schon das Leben und Sterben von Mensch und Tier, das Leben mit den Jahreszeiten und überhaupt mit der Natur erfahren.

Wahrscheinlich bin ich schon in meiner Kindheit durch diese unglaubliche Fülle an natürlichen und künstlichen Materalien geprägt worden, die es in diesem Umfeld gab. Ich erinnere mich an Berge von süß duftenden, getrockneten Zuckerrüben­schnitzeln, in denen wir gespielt haben. Und ich sehe Räume vor mir, in denen Unmengen von Getreide- und Kartoffelsäcken hingen, zwischen denen wir uns versteckten.

Das Wirtschaftswachstum nach dem 2. Weltkrieg hat Wünsche nach schönen Din­gen in uns geweckt, eine wahre Offenbarung waren damals die Versandhauskataloge von Quelle oder Neckermann.

An den Wänden in unserem Elternhaus hingen Drucke von Caspar David Friedrich, „Ein Kreuz im Gebirge" oder „Der schmale und der breite Weg" von Charlotte Reihlen sowie Ludwig-Richter-Zeichnungen.Auch die Geschichten in der Bibel mit ihren ein­drucksvollen Illustrationen faszinierten uns. Als junge Frau begann ich über die Ursachen des 2. Weltkriegs und der Nazizeit nach­zufragen: Wo warst du Vater, wo warst du

Mutter? Was habt ihr gesehen und erlebt in dieser Zeit?

Meistens bekam ich keine befriedigende Antwort. Das hatte zur Folge, dass ich mich intensiv mit diesen Fragen beschäftigte. Ich recherchierte, las viel und begann zu begreifen, dass diese Zeit eine der dun­kelsten in unserer Geschichte war. Unter vielen anderen Statements schien mir die von Margarete und Alexander Mitscherlich verfasste These „Die Unfähigkeit zu trau­ern" bezeichnend für eine ganze Genera­tion zu sein.

Die Musik der Beatles, der Rolling Stones, die Protestsongs von Joan Baez machten uns Mut zu einem neuen Denken und brach­ten neue Perspektiven in unser Leben. Wir waren der Meinung, es besser machen zu können als unsere Elterngeneration. Das ging so weit, dass wir mit dem Vorgehen der RAF sympathisierten, bis wir merkten, dass die Spirale der Gewalt dabei neu ent­facht wird.

Wir waren unterwegs zu Demonstrationen, waren in Wackersdorf und anderswo, um unsere Meinung kund zu tun. Die Familie mit den drei Kindern nahm mich für Jahre voll in Anspruch.

Mit etwa 30Jahren begann mein Leben mit der Kunst in der Ahnung: ,,Da muss noch etwas sein, das es wert ist, sich damit zu befassen". Neugierig und wissbegierig nahm ich alles wahr, was mich auf diesem Gebiet weiterbrachte. Ich war auch damals schon überzeugt, dass es sich lohnt, hinter den Vorhang zu schauen. Eine unbändige Lust am Gestalten und Formulieren begann. Ich erlernte Techniken und experimentierte mit Materialien, meine Lehrer waren Prof. Frid­helm Klein von der Kunstakademie Mün-chen, sowie Prof. Stephan von Huene und Prof. Giselbert Hake von der Internationalen Sommerakademie in Salzburg.

Im laufe der Jahre fand ich weitere Men­schen, die mich in meinem Tun bestärkten und mich inspirierten. Was ich mit meiner Kunst auslösen oder erreichen kann, weiß ich nicht. Zunächst ist sie einfach da.

Gernot, mein Ehemann und Lebenspartner, hat, so denke ich, gespürt, dass die Kunst für mich lebenswichtig geworden ist. Er un­terstützt mich bis heute vor allem bei der technischen Realisierung meiner Arbeiten. Ohne ihn hätte ich diesen Weg bis hierher nicht gehen können. Dafür bin ich ihm sehr dankbar.

Babette Ueberschär

1947                   Geburt in Gülchsheim

1979                   Beginn regelmäßigen Tagebuchschreibens;
                           erste Versuche Erlebtes bildnerisch zu gestalten

1980 + 1981       Mal- und Zeichenkurse bei dem
                           Kunstpädagogen Guido Martini

1982 + 1984      Studium an der In­ternationalen Sommer-
                           akademie für Bildende Kunst in Salzburg bei
                           Professor Giselbert Hoke und Professor
                           Stephan von Huene

seit 1989            Wohnung und Atelier in Ingolstadt

1993                    Kunstpreis der Sparkas­se Ingolstadt, 1. Preis

1997                  „Atelierbesuche," ein Filmpro­jekt im Bayerischen Fernsehen

2001                   Sonderpreis der Marie luise-Fleißcr-Gesellschaft

2002                  Kunstpreis der Stadt Augsburg 2006 Kunstpreis

                           Kunstverein Ottobrunn

2015                   Publikumspreis, Ortung IX, Schwabach

seit 2005           Lehrauftrag Universität Eich­stätt (Objektkunst Papier/Textil)

Wesentlich ist dabei auch der Faktor Zeit, d.h. die Regelmäßigkeit und Kontinuität meines Tuns. Es entstehen Bilder und in den meisten Fällen auch ein Text.Die Bil­der sind als Malerei, Zeichnung, Collage und Mischtechnik angelegt. Sie sind teils ausgearbeitet, teils bleiben sie skizzenhaft.

Auslöser ist oft die Beobachtung alltäglicher Dinge. Das kann z.B. die Freude über einen schönen Sommertag oder das Lachen eines Menschen sein. Alles kommt für eine Be­arbeitung in Frage. Als Josef Ratzinger zum Papst gewählt wurde, habe ich viel Mühe aufgewendet und in die Zeichnung hinein gestickt!

Oft experimentiere ich dabei mit neuen Materalien, die ich spannend finde, und aus

diesen Ideen entstehen später oft Objekte oder Installationen.